十二星座的月份表-星座运势查询每日更新：

满族少数民族在中国的历史上具有特殊的地位，这个民族是历史上唯有的两个能够入主中原统一天下的民族之一。所以满族文化在近代具有相当的影响力，一个民族的音乐是伴随着历史的发展不断推进的产物，而满族的民歌则更具地域特色。

一个民族的音乐文化虽然要随着不断发展的历史而持续演进，但其传统音乐基因总是顽强的保留下来，由于满族在文化上与汉族高度融合，满族的民歌曲调也与汉族民歌相融合，变成了满汉共同的民间歌曲。但满族音乐对汉族音乐的影响却不能磨灭，如东北地区的二人转，京剧，辽剧等无一不受到满族音乐的影响。

满族山歌的种类有“夸山调”和“爬山调”前者是赞美富饶秀丽山川的歌，例如满语演唱的《巴音波罗》；后者是牧童牛背上的对歌在塞歌时也称“压油”、“抬杠”、“拉锯”，一般无固定固定歌词，多为触景生情即兴演唱。

满族的小调又称小曲、俗曲、时调等，是在劳动之余，娱乐及其节庆活动等演唱的民歌。题材广泛，涉及到社会生活的各个方面，反映各个阶层的日常生活、爱情婚姻，风土人情等，具有广泛的社会性。演唱形式丰富多彩，大多为各地群众随口演唱，逐渐稳定、流传下来。

在流传过程中，由于添配新词。地区差异及不同的演唱风格等诸多原因，常形成不同的、变体。各种变体与原歌的关系有远有近，分杂而多样。有些变体与原曲既保持着承传的派生关系，又自成一曲。

满族的劳动号子以往，满族人人在渔猎生活的集体劳动时，经常唱劳动号子。这类歌曲节奏简单，旋律流畅，有浓郁的生活气息，鲜明的劳动韵律。，满族先民在渔猎时，常吹牛角或海螺为号，敲锣打鼓，声势浩大。猎毕，就在野外歌舞欢宴，富有节奏的劳动号子发展成旋律流畅的劳动歌，容纳了广阔的生活场景。

满族的风俗歌又称“习俗歌”、“风习歌”、“礼俗歌”，是反映传统风俗活动内容与特征的歌曲，可分为季节性风俗歌和非季节性风俗歌两种，前者在特定年节、时令风俗活动时传唱，具有季节性；后者不受年节、时令所限，在嫁娶、丧葬、祭祀、礼仪等特定风俗活动中传唱，包括：“婚嫁歌”、“丧歌”、“仪式歌”、“祭祀歌”等。

满族儿童歌曲有儿童创作的也有大人为儿童创作的，既符合儿童心理特点又有一定的教育意义，是现实生活的特殊反映，有的儿歌与游戏相结合，又称“游戏儿歌”，“儿童游戏歌舞”。满族儿歌内容丰富，形式多样，目前搜集到的已达几十多种。

江边海滩，风光无限，无限的风光里更有一番风光，那就是来自江苏南通海安的海安花鼓。在南通文化中海安花鼓具有鲜明的地域特色，还在天安门广场参加过国庆50周年联欢晚会；在全国民族民间广场歌舞大赛的角逐中，获得过全国民间文艺最高奖——“山花奖”。大家一起去了解一下吧！

海安古称宁海，属海陵郡、扬州府，流传于广陵、海陵，并由乡间进入镇市的花鼓理当包含宁海，由此推算，花鼓在海安地区的流传，已经有三、四百年悠久的历史。海安花鼓是江苏南通市汉族民间舞蹈之一。在明嘉靖年间，海安花鼓即在当地流传，形成鲜明的地域特色。到二十世纪三四十年代，海安角斜地区花鼓活动仍然十分活跃。其传统的歌舞动作为十八把滚莲湘，杂耍中的高难动作是翘荷花。曾在***怀仁堂献艺演出，在首都天安门广场参加过国庆五十周年联欢晚会。如今的海安花鼓，歌舞表演部分有所创新。

历史

“海安花鼓”和苏北地区的“牵驴花鼓”、苏南地区的“渔篮花鼓”、“洛子花鼓”一样，在明代以前，都属于歌舞相随的戏曲表演节目。海安花鼓的原始表演形式分为两个部分，一为“打场子”，亦称“上秧鼓”，常为八男八女之歌舞；二为“杂戏”，亦称“唱奉献”，其剧目或为歌颂英杰，或为传说故事，或为倾吐爱情。旧时花鼓戏的主要角色有三：一为红娘子（旦角），二为相公（生角），三为骚鞑子（丑角）。表演分三段，先是“打场子”，此为广场演出，以花鼓灯、莲湘、镗锣为道具，表演歌舞杂耍；接着是“唱奉献”，此为演出主体，在室内进行，以“花鼓调”、“莲湘调”、“穿心调”等曲牌演唱折子戏；第三段为“收场子”，仍以歌舞杂耍为主。

发展

“十里不同风，百里不同俗”，“十里花鼓舞不同”。从明朝嘉靖年间，海安花鼓就在当地流传，形成鲜明的地域特色。海安花鼓在海安流传的三、四百年间，受到了这一特定地域的自然环境、人文环境的影响，表现的是生活在溪水清悠、田禾葱翠的鱼米之乡的村姑，面朝大海、背朝田庄的黄海渔村的渔妇的生活，展现的是她们既热情奔放、又柔美温情的个性，特别是表现村姑、渔妇穿梭织网于花前月下的“颔首、摇肩、展臂、舒腕”，“欲动先出胯，迈步微微颤”的舞蹈语言，活灵活现地再现了村姑渔妇悠然自得的劳作生活，蕴藏着村姑渔妇生活富足的欢乐情怀，这一“海安花鼓”创作形态的个性特色，不同于“牵驴花鼓”的洒脱，也不同于“渔篮花鼓”的轻盈，亦不同于“洛子花鼓”的纵情，而是凸现了这一地域村姑渔妇特有的既质朴、又纯情，既凝重、又柔美的内心世界，属于如清代姚鼐描述的那种“得于阴与柔之美者”，其情其势展现出“如东升初日、如风、如云、如霞、如烟，如幽林曲涧、如沧、如漾、如珠玉之辉，如鸿鹄之鸣而入廖廊”的阴柔之美。

山东方言是山东人独有的文化遗产，是山东文化中一抹亮丽的色彩。山东话有着自己独有的文化内涵，它充满了山东这一座城市的城市性格，和其他方言存在较大的差异。你会说山东话吗？下面小编给大家带来独具特色的山东方言，一起看看吧。

山东方言，属于北方话，在发音上具有自己独特的个性，与以北京话和东北话为代表的北部方言差异较大。在今天说普通话的时代，保持方言的纯洁性显得更为重要。也许有的人会说：“山东话，各地差异很大，根本就没什么统一的标准”。

其实这种观点是错误的，山东方言自鲁西到胶东是慢慢过渡的，山东人的发音习惯以郯城市、临沂市、蒙阴、沂源、莱芜向北，以东的所有地区（包括东部临沂，整个潍坊市、日照市、青岛市、烟台市、威海市的各县市）在发“r”这个音时，均为“y”，例如：“人，日头，热”发音为“银，易头，耶”，以西，特别是鲁西南地区（枣庄市、济宁市、菏泽市、聊城市、泰安市、临沂市的费县、平邑县）“shu”音发为“f”，例如“水”、“睡觉”、“说话”、“树”等发音为“非”、“费觉”、“佛话”、“富”。

基本情况就是这样，但是淄博市的博山、东营市的广饶，潍坊市的寿光，青州，临朐北部，济南市的章丘有个特例，“人”“热”等发音为“len”“le”。这在山东省是最为奇特的。

词语是社会生活的真实写照，社会上出现了什么事物，就会有相应词语来反映这一事物。一般而言，事物消失了，记载该事物的词语就会消失，但有时却不然。因此，某些特殊的词语往往就成为研究某些社会现象的活化石。在山东方言里，就有几个与社会历史文化有关的非常特殊的词语。

“坐红椅子”的尴尬新泰、济南、利津、金乡等地称考试最后一名叫“坐红椅子”，荣成叫“坐红漆板凳儿”，莱州叫“坐小椅子”，意思大同小异。旧时考试完毕后，一般按考试成绩排列学生名次，并张榜公布。榜上的名字写完后，用红笔打一个红钩儿，表示到此为止。这个红钩正好落在最后一名学生的名字上。

由于红钩儿的形状类似椅子的拐角，故以此戏称。尽管是戏称，“坐红椅子”还是形象生动地描述出“排名最后者”的尴尬。《镜花缘》第六十七回：“紫芝把脸红一红道：‘舅舅还说不屈，单单把我考在红椅子上！我还要同舅舅不依哩。’”《李宗仁回忆录》第二章：“现在考试又两次坐红椅子，使我分外觉得难为情。”《镜花缘》的作者李汝珍为北京大兴人，李宗仁为广西桂林人，看来在近百年前，该词的通行范围还是较广。而到如今仍然如此活跃的，恐怕只有山东方言了。

笑骂入骨的“三本”

在博山方言里，人们管汉奸叫“三本”，外地人听了往往莫名其妙。究其原因，乃是因为在博山方言里，“日”字的读音跟“二”字相同，“日本”读同“二本”。日本侵华期间，在博山一带作恶多端，犯下了许多滔天罪行，老百姓痛恨不已，而那些汉奸助纣为虐，为虎作伥，老百姓自然也是恨之入骨，乃据“日本”之谐音“二本”，称汉奸为“三本”，将其丑恶嘴脸形象地表现出来，这倒颇具蒲松龄先生“刺贪刺虐入骨三分”的笔法。

饶有情趣的“识字班”

在诸城、安丘、沂水、临沂等地方言里，对姑娘有一个饶有情趣的称谓，那就是“识字班”。这个称谓可以说是一块活化石，记载着一段非常有纪念意义的历史。在漫长的历史时期，广大民众，尤其是农村大众的文化水平极其低下，因此，解放初期，在全国掀起了广泛的扫盲运动，组织群众学习文化，成立了各种“识字班”，按年龄、性别分班。

由于女青年班坚持得最好，成绩也最突出，所以就习惯称女青年为“识字班”。随着教育事业的发展，扫盲运动早已宣告结束，而“识字班”这个对姑娘的专称，由于其形象生动且深入人心，仍然存活在人们的语言中，鲜活地记载这段让人难忘的历史。

猜你可能也喜欢：

丽江古城，一场浪漫的邂逅

风光旖旎的丽江泸沽湖

上海结婚习俗，你都知道哪些？

揭秘重庆为什么叫山城

在古代河南省是中国非常重要的大省，洛阳作为千古名都，千年沉淀下来的底蕴自是非常深厚，这也是洛阳人民的自豪，也是中国的自豪，其中非常具有地域特色的河洛大鼓便是其中一种艺术文化，但是你对河洛大鼓的了解有多少呢？本期洛阳文化为你解析。

河洛大鼓，河南汉族地方曲种之一，一种以说、唱为艺术表演手段，叙述故事、塑造人物、表达思想感情、歌唱社会生活的传统音乐。当地人都称河洛大鼓为“说书”，至今在洛阳一带常把“说书唱戏”联在一起。

河洛大鼓的演唱艺术形式有十一种词牌，知名的艺人